ハリウッドの歴史は、アメリカ映画産業の発展とほぼ重なっており、約100年にわたる変化と成長の物語です。
以下に、重要な時代ごとに分けて簡潔にまとめます。
【1】ハリウッドの誕生(1900年代初頭)
* 1900年代初頭、映画製作は主に東海岸(ニューヨーク)で行われていた。
* **エジソン特許会社(MPPC)が映画機材の特許を厳しく管理していたため、 多くの独立系映画人が特許を避けるために西海岸・カリフォルニアのロサンゼルス郊外「ハリウッド」**へ移住。
* ハリウッドは気候が良く、日照時間が長くて撮影に適していた。
【2】サイレント映画時代(1910〜1920年代)
* 1910年代:映画産業がハリウッドに集中し始める。
* 1915年:『國民の創生(The Birth of a Nation)』が初の大ヒット作に。
* スタジオシステムが発展(ユニバーサル、パラマウント、ワーナーなど)。
* チャーリー・チャップリン、バスター・キートンらが活躍。
【3】トーキー革命(1927〜1930年代)
* 1927年:世界初の本格的なトーキー映画『ジャズ・シンガー』が公開。
* 映画に音声がつくことで、俳優の演技や脚本の質が重視されるように。
* ハリウッド映画が世界的に輸出され、アメリカ文化の象徴となる。
【4】黄金時代(1930〜1950年代)
* **「クラシック・ハリウッド映画時代」**とも呼ばれる。
* 大手スタジオ(MGM、20世紀フォックス、ワーナーなど)が**スターや監督を専属契約で抱える「スタジオシステム」**を確立。
* 『風と共に去りぬ』(1939年)、『カサブランカ』(1942年)など名作が生まれる。
* 第二次世界大戦中も戦意高揚映画が多く制作された。
【5】テレビと規制の影響(1950〜1960年代)
* テレビの普及により映画館の観客が減少。
* 1948年:反トラスト法(パラマウント裁判)により、スタジオが映画館を独占することが禁止に。
スタジオシステムが崩壊。
* ハリウッドは大作(シネマスコープなど)やカラー映画で対抗。
* 同時期、赤狩り(共産主義排除)で多くの映画人が追放・弾圧された。
【6】ニュー・ハリウッド(1967〜1980年代初頭)
* スタジオ支配が弱まり、若い監督たち(スピルバーグ、スコセッシ、コッポラなど)が台頭。
* 現実的で社会的なテーマを扱う映画が増える(『イージー・ライダー』『ゴッドファーザー』など)。
* 1975年『ジョーズ』、1977年『スター・ウォーズ』のヒットでブロックバスター時代へ突入。
【7】現代ハリウッド(1990年代〜現在)
* 1990年代以降:CGやVFX(視覚効果)技術の進化により、アクション・SF・ファンタジー映画が隆盛。
* ディズニー、ワーナー、ユニバーサルなどがフランチャイズ戦略を強化(マーベル、DC、ハリー・ポッター、ジュラシックなど)。
* ストリーミング時代(Netflix、Amazon、Disney+)の台頭により、映画館 vs 配信の構図が生まれる。
* 多様性の尊重、LGBTQや人種の描写改善、女性監督の台頭など新たな課題と変化も進行中。
【まとめ:ハリウッドのキーワード年表】
| 年代 | 出来事 |
|---|
| 1910s | ハリウッドに映画産業集中/サイレント映画時代 |
| 1927 | トーキー映画『ジャズ・シンガー』公開 |
| 1930s–40s | 黄金時代、スタジオシステム全盛 |
| 1950s | テレビの台頭、反トラスト法、赤狩り |
| 1960s–70s | ニュー・ハリウッドとリアルな映画 |
| 1975–80s | ブロックバスター時代(ジョーズ、スター・ウォーズ) |
| 1990s–2000s | デジタル化、CG時代 |
| 2010s–現在 | ストリーミング時代、多様性重視 |